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Pintor, escultor, arquitecto... cualquier campo sirve a Juan Navarro Baldeweg para evidenciar su alma de artista exquisito y brillante. La luz blanca de la Marina Alta alicantina nos da algunas claves de su actividad creadora.
Conferencia del arquitecto Juan Navarro Baldeweg celebrada el día 5 de marzo de 2015 dentro de las VII Jornadas Internacionales de Arquitectura, Materia y Forma (Valencia), donde habla de 3 proyectos: La Bibliotheca Hertziana en Roma, el Instituto de Arqueología, Paisaje Cultural y Patrimonio Arquitectónico (Amersfoort, Holanda) y el Campus novartis en Basilea.
Juan Navarro Baldeweg es arquitecto graduado en 1965 por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid, donde también se doctoró en 1969. Ha sido profesor invitado en Filadelfia, Yale, Princeton, en el Graduate School of Design de Harvard University -como Kenz? Tange- y Barcelona. Entre 1959 y 1960 estudió grabado en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.
Es catedrático del Departamento de Proyectos Arquitectónicos en la misma escuela en que se graduó. En la que como profesor introdujo visiones metafóricas de la arquitectura frente a las matericas del catedrático Javier Carvajal o las tectónicas del catedrático Vázquez de Castro.Ha simultaneado su carrera como arquitecto con el estudio y la práctica de la pintura, la escultura y trabajos que críticos de arte como Ángel González, Juan José Lahuerta o William Curtis han relacionado con las vinculaciones de las vanguardias artísticas del siglo XX con líneas de tradición arcaica.
En sus inicios profesionales trabajó en el estudio del arquitecto Alejandro de la Sota.
En 1974 fue becado por la Fundación Juan March para realizar estudios de postgrado en el Center For Advanced Visual Studies del Massachusetts Institute of Technology en Cambridge (Massachusetts), donde fue alumno de Gyorgy Kepes. Fue en este momento cuando trabajo entendiendo el objeto como visualizador concreto de las cualidades invisibles del contexto. Tema que expondría en sus ensayos "La geometría complementaria" y "Un objeto es una sección". También de esta época son sus estudios sobre la acción a distancia.
En la década de 1980 inauguró su estudio de arquitectura en la calle Serrano de Madrid, que posteriormente trasladó al Madrileño barrio de Cruz del Rayo. En la actualidad trabaja en la Calle Carbonero y Sol de la Colonia Residencia de Madrid.
En su trabajo arquitectónico ha sido relacionado con el de sus contemporáneos Álvaro Siza Vieira y Rafael Moneo. Con el primero compartió un interés por la integración formal y compositiva de la arquitectura contemporánea en las escalas y ritmos de los entornos en que se inscribía. Con el segundo compartió el interés por las evocaciones racionalistas de contextos históricos clásicos y escandinavos. Inicialmente sin embargo el trabajo de Navarro buscaba una traslación de figuraciones y sistemas formales provenientes del arte, especialmente de la primera mitad del siglo XX.
Posteriormente ha evolucionado hacia especulaciones formales, como las de otros arquitectos de su edad.
Ha desarrollado así mismo una intermitente labor crítica histórica, aportando interpretaciones del trabajo de Alejandro de la Sota, Heinrich Tessenow, Louis Isadore Kahn o Konstantín Mélnikov.
En 1998 recibió la Medalla de Oro Tessenow concedida por la Alfred Toepfer Stiftung FVS por el conjunto de su trabajo. La medalla le permitió becar con el Tessenow Stipendiat al arquitecto Andrés Jaque, coautor con él en 2004 del libro sobre el arquitecto ruso Konstantín Mélnikov.
Es Académico Numerario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernándo, donde sustituyó al también arquitecto y pintor Joaquín Vaquero Turcios. Su discurso de ingreso, de título 'El horizonte en la mano', contenía una reflexión sobre la creación artística y arquitectónica como encuentro de dos pulsiones: la mirada hacía el límite en que los objetos se reconcilian con los contextos que activan, que Navarro Baldeweg describe con la metáfora del horizonte; y el deseo como motor de acción, descrito por Navarro con la imagen del minotauro ciego de Picasso que alarga la mano para percibir el objeto de su deseo.
Es miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y de la Academia Europea de Ciencias y Artes.
El audiovisual sobre el proyecto de la Biblioteca Puerta de Toledo se inicia con la presentación por parte del arquitecto Juan Miguel Hernández León, introduciéndonos en la persona y obra de Juan Navarro Baldeweg , estableciendo un marco para pasar a la explicación del edificio.
“El niño que supo desde muy temprano que sería artista es el adolescente fascinado por la naturaleza y el joven que vela sus primeras armas en el terreno impreciso del arte contemporáneo, con una portada de libro y una temprana primera exposición de pintura. Su tránsito de Santander a Madrid y su ingreso en la Escuela de Arquitectura es un itinerario de descubrimiento que le pone en contacto con Alejandro de la Sota, que será su primer mentor, hasta que una beca de posgrado le permite pasar cuatro años en el MIT bajo la tutela de la figura reverenciada de György Kepes.
Por Ángeles García
Desde El País, Cultura
“Juan Navarro Baldeweg (Santander, 1939) lleva más de cuatro décadas dedicado a la arquitectura y la pintura con obras a la medida del hombre, muy vinculadas a lo físico y ligadas a todas las formas de expresión artística. Autor de edificios como La Casa de la Lluvia, en Santander; los Teatros del Canal, en Madrid, o el Museo de Altamira, en esa localidad cántabra, muestra sus pinturas más recientes en la sede madrileña de la galería Marlborough (hasta el 5 de enero) y ultima sus memorias, en las que reflexiona sobre su manera de entender el arte, sus influencias y sus objetivos.
Por: Ignacio Moreno
Desde: Arquilecturas
Gracias a la participación de un buen número de micromecenas, Ediciones Asimétricas publica Dibujos mentales, una completa mirada al territorio creativo de Juan Navarro Baldeweg que ha articulado Ignacio Moreno. | Thanks to the participation of a great number of micro-patrons, Ediciones Asimétricas publishes Dibujos Mentales, a complete look at the creative territory of Juan Navarro Baldeweg that has been articulated by Ignacio Moreno.
Desde: El diario – Cantabria
«La Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) de Santander ha decidido otorgar su Medalla de Honor al arquitecto, pintor y escultor Juan Navarro Baldeweg (Santander, 1939)
Juan Navarro Baldeweg. La arquitectura resiste bien el paso del tiempo… [Ríe]. Se vive estupendamente en casas antiguas bien acondicionadas.
XL. ¿Cómo es la suya?
J.N.B. Relativamente antigua, de 1935, en la Colonia Residencia, en El Viso.
XL. Lo imaginaba en una casa moderna y grande, construida por usted.
Lliçó inaugural de curs 2013-2014 organitzada per l'ETSAB a càrrec de l'Arquitecte Juan Navarro Baldeweg. Presentació de Ferran Sagarra, Director de l'Escola. 2099.2/3513
Conferencia a cargo del arquitecto Juan Navarro Baldeweg, dentro del espacio de conferencias del Salón de los Jueves en el Colegio Oficial de Arquitectos de Granada, celebrada el día 17 de octubre de 1996, con motivo de la inauguración del nuevo ciclo de conferencias en la Casa de los Zayas, que se convirtió por entonces en la nueva sede del Colegio Oficial de Arquitectos de Granada. El arquitecto hace una exposición sobre diversos de sus proyectos arquitectónicos más recientes en aquel momento.
Introduce la conferencia el arquitecto Ricardo Hernández.
Juan Navarro Baldeweg (Santander, 1939) es sobre todo un artista, cuyas obras construidas persiguen desentrañar las mismas incógnitas que desde la adolescencia abordan sus instalaciones o sus lienzos: la gravedad y la luz, la materia y los meteoros, el cuerpo y el paisaje.
00 Aproximación. El proyecto se inicia con el establecimiento de unas reglas de acción sobre el territorio. El objetivo es construir las herramientas del juego, topografiar el terreno, definir la codificación del mismo.
01 Volumen. El sistema se formaliza en un volumen soporte de relaciones, generado a partir del tallado del área de estudio hasta la cota 0.00 de referencia universal.
Definiciones:
ALTITUD: Altura de un punto del terreno respecto el nivel del mar, expresada en metros.
02 Cuadriculación. Se procede a la superposición de “leyes invisibles” sobre el lugar: una malla invisible de cuadrantes de 50 x 50 m, en base a un sistema de coordenadas universal.
Definiciones:
CUADRICULACIÓN: Operación gráfica que consiste en colocar una cuadrícula en un mapa con el objeto de poderlo copiar o transportar geométricamente, ampliarlo o reducirlo con la ayuda de puntos o de una red de referencia.
03 Torres invisibles. El volumen-soporte se manipula mediante operaciones de recorte, dando lugar a fragmentos volumétricos codificados: unas nuevas torres urbanas. Cada uno de los fragmentos-torres se hace visible, conviertiéndose así en un objeto de proyecto, un contenedor de una nueva realidad.
Se construye físicamente cada torre invisible, operando desde la maqueta como material de trabajo, a través de operaciones de recorte, superposición de capas o estratos, cambios de escala, descontextualización, re-localización..., operaciones propias de la ciudad. Todo ello con la voluntad de formular soluciones operativas para la realidad existente.
El conjunto de torres invisibles, una vez construidas, reelaboran y proponen nueva relaciones entre los distintos puntos de partida.
En el marco del proyecto se construyen, a modo de inicio: la torre enantiomorfa, las torres gemelas, la torre sin lugar y la torre métrica.
Más información en:
http://elintrepidosaltomortaldelexcentrismo.blogspot.com/search/label/Torres%20reversibles
Este libro de Luis Martínez Santa–María analiza y se recrea en un conjunto de proyectos extraordinarios de grandes arquitectos como Aalto, los Smithson, Le Corbusier, Mies van der Rohe, Lewerentz, Asplund o Libera. Interpreta esos proyectos de casas en su conjunción con algo que se encuentra en su exterior: el árbol, el camino, el estanque. Al hacerlo desvela sentidos profundos de lo que significa construir y de lo que significa vivir y soñar la vida propiciada por esa construcción. El árbol, el estanque o el camino entran por igual en lo doméstico, en la compañía física y en la imaginación del hablar cotidiano. Al volvernos hacia ellos, al mirarlos y pensar en ellos, se transforman en figuras íntimas y, sobre todo, junto a su callada presencia se hacen evidentes funciones radicales de la casa.
Índice:
Prefacio. Juan Navarro Baldeweg
Introducción
1. El árbol ante la casa
1.1. Ante la villa Mairea en Noormarkku, de Alvar Aalto, 1937-1939
1.2. Ante el pabellón Upper Lawn, en Wiltshire, de Alison y Peter Smithson, 1959-1962
1.3. Ante la Petite Maison en Corseaux, de Le Corbusier, 1925
1.4. Ante la villa La Rovhe en París, de Le Corbusier, 1923
1.5. Ante la casas patio, de Mies van der Rohe, 1931-1934
1.6. Ante la iglesia de St. Markus en Estocolmo, de Sigurd Lewerentz, 1956-1960
2. El camino ante la casa
2.1. El camino
2.2. Ante el cementerio Sur de Estocolmo, de Eric Gunnar Asplund, 1935-1940
2.3. Ante la villa Savoye en Poissy, de Le Cobusier, 1929
2.4. Ante la casa Malaparte en Capri, de Adalberto Libera, 1938
2.5. Ante algunas capillas funerarias de Sigurd Lewwewntz, 1914-1952
3. El estanque ante la casa
3.1. El estanque
3.2. Ante el cementerio Sur de Estocolmo, de Eric Gunnar Asplund, 1935-1940
3.3. Ante el pabellón de Alemania en Barcelona, de Mies van der Rohe, 1929
3.4. Ante el estanque de la capilla de Notre Dame du Haut, en Ronchamp, de Le Corbusier, 1950
Bibliografía
Créditos de las ilustraciones
