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Conferencia del arquitecto Antonio Ortiz celebrada el día 3 de marzo de 2011 dentro de las V Jornadas Internacionales de Arquitectura, Materia y Forma (Valencia), donde habla de varios proyectos del estudio Cruz y Ortiz Arquitectos, como por ejemplo el Rijksmuseum de Amsterdam y el atelier building (edificio de restauración) o la biblioteca de la Facultad de Humanidades de la Universidad de Amsterdam.
Antonio Ortiz (Sevilla, 1947) es arquitecto por la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid en 1971. Ha sido profesor invitado en los politécnicos de Zurich y Lausanne, en las Universidades de Harvard, Cornell y Columbia y en la Escuela de Arquitectura de Pamplona. Ha ocupado la Cátedra Kenzo Tange de la G.S.D. de Harvard. Desde el año 2004, es profesor honorario de la Universidad de Sevilla y ocupa la Cátedra Blanca de la Escuela de Arquitectura. En el último año ha sido profesor invitado en la Technische Universiteit de Delft, Holanda, y en la Escuela Superior de Paisajismo, ingeniería y arquitectura (Hepia) en Ginebra, Suiza.
Junto a Antonio Cruz, inició su actividad profesional en 1971. Algunos de sus proyectos y obras más conocidas: Ampliación del Rijksmuseum de Ámsterdam, el Pabellón de España en la Expo de Hannover 2000, el Estadio de la Cartuja de Sevilla, la ampliación de la estación de Ferrocarril SBB de Basilea, la Biblioteca Pública de Sevilla, el Estadio de la Comunidad de Madrid, la Estación de Autobuses de Huelva, la Estación de Ferrocarril de Santa Justa en Sevilla y el Edificio de Viviendas en la Calle Doña María Coronel, también en Sevilla.
Antonio Cruz y Antonio Ortiz han recibido muchos premios recientemente, como son el nombramiento como Miembro Honorario del Instituto de Arquitectos de América, la condecoración de la Orden del León Neerlandés otorgado por el Rey de los Países Bajos, y la Medalla de Oro de la Arquitectura por su trayectoria profesional. Con anterioridad, en el año 2013, también han recibido el Premio de Internacional de Arquitectura Española por la obra del Rijksmuseum, así como el Premio Andalucía de Arquitectura 2008 por la Estación de Ferrocarril de Basilea y los premios Nacional de Arquitectura Española, Premio de la Cuidad de Sevilla, Premio de la Ciudad de Madrid y la Medalla de Oro de Andalucía por su trayectoria profesional.
El trabajo de Cruz y Ortiz ha sido ampliamente difundido en las principales publicaciones especializadas y se han editado varias publicaciones monográficas sobre su obra (Tanais Ediciones, Princeton Architectural Press, Birkhäuser, A&V y Gustavo Gili). Asimismo se han celebrado exposiciones sobre su trabajo en Zurich (E.T.H.), en Berna (Amthaus), en Lausanne (EPFL), en Bolzano (Ordine degli Architetti), en Boston (Harvard, Graduate School of Design), en Berlín (Aedes East Gallery), y en Sevilla y Granada (Junta de Andalucía).
La oficina de arquitectura Cruz y Ortiz Arquitectos ha desarrollado, desde su fundación en 1974, proyectos en multitud de campos de la arquitectura, a muy diferentes escalas: desde viviendas unifamiliares o escuelas, hasta grandes infraestructuras como estadios, estaciones ferroviarias o museos nacionales.
Cruz y Ortiz Arquitectos tiene su sede principal en Sevilla, donde trabajan actualmente alrededor de 30 personas de distintas formaciones y nacionalidades. Desde el año 2002 Cruz y Ortiz Arquitectos cuenta con oficina estable en Ámsterdam donde actualmente trabajan 7 arquitectos que se encargan de desarrollar los proyectos en curso en este país. También cuenta con estudios asociados en Lugano y Madrid con los que desarrolla habitualmente concursos y direcciones de obra.

Conferencia del arquitecto Antonio Cruz celebrada el día 3 de marzo de 2009 dentro Jornadas Internacionales de Arquitectura, Materia y Forma (Valencia), donde habla de varios de los proyectos del estudio Cruz y Ortiz arquitectos., como el estadio de atletismo de la Comunidad de Madrid, la estación de autobuses de Huelva o los edificios portuarios en Chipiona
Antonio Cruz (Sevilla, 1948) Arquitecto titulado por la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid 1971. Colegiado en el Colegio Oficial de Arquitectos de Andalucía Occidental (Nº 953).
Antonio Ortiz (Sevilla, 1947) Arquitecto titulado por la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid 1974. Colegiado en el Colegio Oficial de Arquitectos de Andalucía Occidental (Nº 1206).
Cruz y Ortiz han obtenido numerosos premios en concursos, y su trabajo ha sido publicado en las principales revistas especializadas, tanto nacionales como internacionales, e incluido en diferentes exposiciones. Han sido profesores invitados en el Eigenössische Technische Hohschule de Zürich, en la Graduate School of Design en Harvard, en la School of Architecture en Cornell, en la Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne, en la Escuela de Arquitectura de Pamplona y en Colombia University en Nueva York. Desde 2004 son profesores honorarios de la Universidad de Sevilla.

Los arquitectos sevillanos Antonio Cruz y Antonio Ortiz son un ejemplo elocuente de la creación que se centra en los problemas del espíritu humano por encima de las soluciones técnicas.
La estación sevillana de Santa Justa o el estadio madrileño de La Peineta son solo una muestra del talento y categoría de esta pareja de prestigio internacional.

Ha sido una experiencia fantástica. He aprendido mucho y he visto de cerca cómo funciona un estudio de arquitectura de importancia internacional. Además, he tenido oportunidad de trabajar en proyectos de envergadura y tratar casi a diario tanto con Antonio Cruz como con Antonio Ortiz. La ciudad es maravillosa y no he dejado de conocer a gente nueva. Y a todo esto hay que sumar que me han ofrecido la posibilidad de continuar aquí con un contrato de prácticas durante seis meses más. Y yo encantada.







Documental sobre la dimensión humana de la arquitectura, explora las sinergías entre la arquitectura suiza y la española, así como la vinculación de arquitectos como Josep LLuís Mateo y Josep Antoni Acebillo en las escuelas suiza. Locución realizada por Ángeles Macua. Es una produccion de Ircania Producciones para MisaSuiza.




La presentación del libro "De Richardson a Sullivan", tuvo lugar el día 19 de junio de 2008 en la Fundación COAM.
Jesús Ulargui Agurruza, nace en Logroño en 1965. Es arquitecto desde el año 1989 y profesor de Proyectos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid desde 1993. El trabajo de su estudio junto a Eduardo Pesquera ha sido premiado y publicado en varias ocasiones. En estos momentos proyecta y construye el Auditorio y Palacio de Congresos de Ibiza, el Museo de Bellas Artes de Pontevedra, la rehabilitación de la Casa del Obispo de Málaga, el Centro de Educación Medioambiental para la Fundación Libre de Enseñanza en San Vicente de la Barquera y el Instituto de Estudios Superiores del Español en el Antiguo Seminario Mayor de Comillas, encargos obtenidos todos mediante la participación en concursos abiertos de ideas, actividad investigadora a la que dedica la mayor parte de su tiempo.
La tesis doctoral De Richardson a Sullivan: lugar, planta y sección, obtuvo la 1ª Mención en el V Concurso de Tesis de Arquitectura de la Fundación Caja de Arquitectos.

Benidorm posee dos características que nuestra propuesta intenta aprovechar: la posibilidad de disfrutar del mar y un urbanismo que propicia la construcción en altura. Sin embargo, la parcela sobre la que se sitúa el proyecto, próxima a la primera línea de costa, se enfrenta a una orografía abrupta que constituye un condicionante decisivo: sólo a partir de la novena planta se consigue divisar el mar.
Así, el edificio se divide de forma natural en dos partes:
Hasta la octava planta, se desarrollan las viviendas dúplex que, pese a estar privadas de vistas al mar, poseen como contrapartida su propio espacio de desahogo, con terrazas de doble altura sobre las que vuelcan las distintas estancias. Estas oclusiones de aire permiten esponjar el edificio, acumulando la mayor edificabilidad posible en las plantas altas.
A partir de la novena planta el edificio se compacta. En este último tramo se disponen los tipos desarrollados en un solo nivel, consiguiendo un mayor número de viviendas que disfrutan de vistas lejanas al mar.
Esta división programática se traslada con fuerza al aspecto exterior de la torre manifestando una doble escala: en primer plano la vibración entre las líneas horizontales de los forjados, cuya separación cambia según la planta sea de dúplex o no, y por detrás la variación de las terrazas en función de las diferentes combinaciones de viviendas.
El edificio queda definido a través de la estructura de hormigón en base a una retícula confinada entre los dos testeros laterales, las cajas de ascensores y la doble escalera exterior. Las fachadas se resuelven como un relleno de este esqueleto estructural con un cerramiento de bloque cerámico y carpintería de aluminio. Sobre este conjunto se superponen las barandillas que adquieren una mayor dimensión para reforzar la percepción en el ritmo de crecimiento de la torre y sirven como viseras que tamizan el sol.
En planta baja, la torre emerge ordenando alrededor de su huella el resto del programa y facilita la conexión entre los distintos niveles: el zaguán se vuelca hacia el jardín exterior que, a su vez, se conecta con la pista polideportiva a través de un graderío, y unas rampas resuelven por la cara posterior el acceso de los vehículos al garaje. El uso público de estos espacios que rodean el edificio y el destino de las viviendas para ser alquiladas por jóvenes permiten dotar a todo el conjunto de un carácter abierto y dinámico.



La parcela que nos ocupa tiene unas características excepcionales puesto que está situada en el extremo de la trama urbana del barrio de Torrero. Además resulta estar a una altura dominante con respecto a un entorno natural que discurre conforme va cayendo la pendiente del terreno hacia el Canal Imperial y el Ebro, ello proporciona unas amplias vistas que se pierden en el horizonte. Por tanto disponemos de un entorno privilegiado que sugiere ser explotado a la hora de conformar la volumetría del Centro.
Formalmente el edificio se compone de cuatro volúmenes: tres prismas rectangulares paralelos entre sí y que se van escalonando en el terreno adaptándose a su pendiente, de tal forma que una planta del primer bloque coincide con la inferior del siguiente, y así sucesivamente. Estos tres elementos cuyo uso principal se destina a las habitaciones del centro, se conectan perpendicularmente y en sus extremos a un cuarto volumen, más irregular y de menor altura que encierra las zonas comunes del edificio. Las intersecciones que se provocan en los encuentros de dichos bloques se aprovechan para ubicar las comunicaciones verticales.
Los espacios libres entre bloques permiten que los espacios ajardinados de la parcela se adentren en el edificio, a modo de peine, pensando siempre en el máximo disfrute de los usuarios del edificio para que puedan beneficiarse del privilegiado entorno del que disponen.
Compositivamente, el ritmo de los huecos de fachada se ajusta a la trama estructural. Predomina la transparencia en casi todas las fachadas con el fin de aprovechar, por un lado, la luz natural en todas las fachadas y, por otro lado, las generosas vistas que desde el interior del edificio nos ofrece el excelente entorno paisajístico en el que nos encontramos.
En planta se adopta una crujía de 9,40 x 6 y 6,80 x 6 m. Tanto la estructura del edificio como las distribuciones responden a esta modulación. La separación entre bloques es de 8,35 m. y viene condicionada por las dimensiones del fondo de la parcela.

La zona objeto de actuación fachada norte tenerías - las fuentes abarca el espacio lineal en la margen derecha, entre el cauce y las edificaciones que constituyen la fachada Norte de los barrios de las Tenerías y Las Fuentes, limitado al Este por la futura ubicación del Azud (c/ Fray Luis Urbano), y al Oeste por el Puente de Hierro.
Se trata de un espacio urbanizado, constituido por el Paseo de Echegaray y Caballero, y un parque lineal entre dicha vía y el cauce del Ebro.
La posibilidad de establecer un recorrido por la margen derecha del Ebro a través de una zona verde, desde el puente de hierro, y en continuidad con el Paseo Echegay, hasta las proximidades del puente del tercer cinturón considerando la futura conexión peatonal del Azud del Ebro, dota a la actuación de un carácter de itinerario peatonal de primer orden dentro de la ciudad.
La presencia cercana a la desembocadura del río Huerva de un centro deportivo municipal, atrapado entre el propio río y el Puente de la unión, favorece y apoya las futuras actividades del parque, vinculadas de manera mas directa con los deportes al aire libre.
La elevada densidad del barrio de Las Fuentes garantiza el tránsito y la utilización de las nuevas vías generadas, y estimula y favorece las actividades propuestas en el parque.
El proyecto favorece la conexión peatonal del centro de la ciudad hacia el medio natural: Soto de Cantalobos, Parque Fluvial del río Gállego. Establece un entramado de circulaciones longitudinales a lo largo del ámbito de actuación que permite diferenciar aquellas que están vinculadas al tráfico rodado, ciclista, o peatonal, propios de la ciudad, de las vinculadas a las circulaciones acuáticas, deportivas, recreativas y peatonales, propias del ámbito natural.
Pone en valor la característica visual longitudinal de este espacio hacia la Basílica del Pilar, de tal modo que permite establecer la conexión visual del ámbito con el corazón de la ciudad, a través de uno de sus principales símbolos.
Permite la máxima accesibilidad del ciudadano a la cota de lámina de agua a través una estrategia de manipulación topográfica del talud actual mediante la redistribución de tierras procedentes del solar. Dicha redistribución permite solucionar los problemas de accesibilidad, al tiempo que genera, mediante el aporte de tierra, espacios vinculados a la cota de ciudad. El perfilado de la pendiente del talud actual, así como el desbroce y limpieza del soto de ribera permite recuperar la relación fluida (tanto peatonal como visual) entre la ciudad y el medio natural.
Pone en valor la desembocadura del río Huerva mediante la nueva infraestructura de pasarela peatonal de 60m de vano que lo cruza. Permite la máxima accesibilidad entre la vía de ribera del Ebro y la vía de ribera del Huerva recuperando el río Huerva como eje urbano y puerta del Ebro.
Propone la presencia del Puente de la Unión como pórtico de acceso principal al parque Tenerías Las Fuentes, estableciendo un vínculo entre los nuevos trazados longitudinales del parque y el pórtico del puente de la unión ensalzando su imponente perfil y de los espacios generados en su entorno inmediato.

Este número de HipoTesis reúne quince reflexiones gráficas sobre qué significado tienen hoy en día los Bloques dentro de la arquitectura y de la convulsa sociedad en la que estamos inmersos.
Son reflexiones gráficas donde los Bloques CAD pueblan dibujos de arquitecturas conocidas. Juegos interesados donde se establecen dobles planos de crítica, tanto geométrico como proyectivo. Pues acostumbrados a utilizarlos sólo como elementos para chequear magnitudes geométricas (camas que caben en habitaciones, mesas, sillas, grupos de personas…) también son elementos críticos que nos devuelven lecturas especulativas de los proyectos.
Los Bloques que aparecen en este número número exigen un tamaño, un programa, una forma y a la vez cuestionan lo que le envuelven. Son bloques capaces de: aunar en un dibujo la complejidad de escalas de un dibujo de arquitectura, concentrar la usabilidad que le damos a un objeto, introducir al lector en el documento, conquistar la política de montaje del proyecto, determinar los significados de líneas sin nombre.
En este número de HipoTesis, los Bloques CAD vuelven operativo lo que hasta entonces era solo receptivo.

En la segunda edición del taller audiovisual, dentro del curso Arquitectura y Cine a cargo del profesor Antonio Pizza, la directora Maria Mauti, con el fotógrafo Ciro Frank Schiappa les propusoa los estudiantes trabajar sobre el Cementerio de Igualada, obra maestra del arquitecto catalán Enric Miralles, en los veinte años desde su desaparición. Poco después, llegó la noticia que habían cerrado a Igualada. Empezaban los días del confinamiento global.
Esta experiencia inédita dio lugar a la producción de una película colectiva, '22 Homes' ('22 Casas'), un testimonio significativo y único de la arquitectura vista desde las propias ventanas, realizada por los futuros arquitectos.
El proyecto de taller interdisciplinar de Elisava y ETSAB, realizado antes y durante el confinamiento global, se ha presentado el pasado 7 de mayo 2021 en el espléndido escenario del Auditorio de la Fundació Joan Miró de Barcelona, organizado con la Fundació Mies van der Rohe dentro del marco de la Semana de Arquitectura y como evento colateral del Festival Internacional BARQ.
THE HOMEWORK, making of sobre la realización de la película colectiva '22 Homes', durante el confinamiento global. 2020.


